3D 모델의 해부학
3D 모델은 3D 컴퓨터 그래픽의 필수 빌딩 블록 중 하나입니다. 그것들이 없다면, 컴퓨터 애니메이션은 없을 것입니다 - 토이 스토리 , 벽 - E , 큰 녹색 오우거 없음.
3D 게임은 없었습니다. 시간의 오카리나 에서 하이룰을 탐험 해본 적이 없으며, 마스터 수석은 헤일로에 없었습니다. 트랜스포머 영화 (적어도 오늘날 우리가 아는 방식)는 없으며 자동차 광고는 이처럼 보이지 않습니다.
모든 컴퓨터 애니메이션 영화 또는 3D 비디오 게임에서 모든 개체, 캐릭터 및 환경은 3D 모델로 구성됩니다. 그래서 예, 그들은 CG의 세계에서 매우 중요합니다.
3D 모델이란 무엇입니까?
3D 모델은 3D 소프트웨어 환경에서 실제 또는 상상 된 모든 3 차원 객체를 수학적으로 표현한 것입니다. 2D 이미지와 달리 3D 모델은 특정 각도에서부터 특수 소프트웨어 제품군에서 볼 수 있으며 크기 조정, 회전 또는 자유롭게 수정할 수 있습니다. 3D 모델을 만들고 형성하는 프로세스를 3D 모델링이라고합니다.
3D 모델의 유형
영화 및 게임 업계에서 사용되는 두 가지 주요 유형의 3D 모델이 있습니다. 가장 명백한 차이점은 제작 및 조작 방식에 있습니다 (기본 수학의 차이점은 있지만 최종 목적에는 그다지 중요하지 않습니다. -사용자).
- NURBS Surface : 비 균일 합리적인 B- 스플라인 또는 NURBS 표면은 베 지어 곡선 (MS Paint 펜 도구의 3D 버전과 같음)을 사용하여 만들어진 부드러운 표면 모델입니다. NURBS 서페이스를 만들기 위해, 아티스트는 3D 공간에 두 개 이상의 커브를 그립니다.이 커브는 x, y 또는 z 축을 따라 컨트롤 정점 (CV)이라고하는 핸들을 움직여 조작 할 수 있습니다.
- 소프트웨어 응용 프로그램은 곡선 사이의 공간을 보간하고 곡선 사이에 부드러운 메쉬를 만듭니다. NURBS 서페이스는 최고 수준의 수학적 정밀도를 가지므로 엔지니어링 및 자동차 설계를 모델링하는 데 가장 일반적으로 사용됩니다. ???
- Polygonal Model : Polygonal 모델 또는 종종 "meshes"라 부르는 것으로, 애니메이션, 영화 및 게임 업계에서 가장 많이 사용되는 3D 모델 입니다. 나머지 기사. ??
다각형 모델의 구성 요소
- 면 : 폴리곤 모델의 정의 특징은 (NURBS 표면과는 달리) 다각형 메쉬가 패싯되어 있다는 것입니다 . 즉, 3D 모델의 표면이 수백 또는 수천 개의 기하학적면으로 구성된다는 것을 의미합니다.
좋은 모델링에서, polgon은 4면 (문자 / 유기적 모델링의 표준) 또는 3면 (트리즈 - 게임 모델링에서보다 일반적으로 사용됨) 중 하나입니다. 좋은 모델러는 효율성과 조직을 위해 노력하며 의도 한 모양에 대해 가능한 한 다각형 수를 유지하려고 노력합니다.
메쉬의 폴리곤 수를 폴리 카운트 라고하며 폴리곤 밀도를 해상도 라고합니다. 최고의 3D 모델은 고해상도가 있습니까? 캐릭터의 손이나 얼굴과 같은 세부 묘사가 필요하고 메쉬의 낮은 디테일 영역에서의 낮은 해상도. 일반적으로 모델의 전체 해상도가 높을수록 최종 렌더링 에 더 매끄럽게 나타납니다. 더 낮은 해상도의 메쉬는 상자처럼 보입니다 ( Mario 64를 기억하십니까?).
- 모서리 : 모서리는 두 개의 다각형면이 만나는 3D 모델 표면의 모든 점입니다.
- 정점 : 세 개 이상의 모서리가 교차하는 점을 정점 ( pl. vertices )이라고합니다. x, y, z 축의 정점 조작 ( "verte를 밀고 당기는 것"이라고도 함)은 Maya, 3Ds Max 등과 같은 전통적인 모델링 패키지에서 최종 모양으로 다각형 메쉬를 형성하는 가장 일반적인 기술입니다 (기술은 ZBrush 또는 Mudbox와 같은 조각 응용 프로그램 에서 매우 다릅니다.)
다각형 모델은 중학교에서 배웠던 기하학적 모양과 매우 유사합니다. 기본 형상 큐브와 마찬가지로 3D 다각형 모델은 면, 모서리 및 정점으로 구성 됩니다.
실제로 대부분의 복잡한 3D 모델은 큐브, 구 또는 원통처럼 간단한 기하학적 모양으로 시작됩니다. 이러한 기본 3D 도형을 객체 프리미티브 라고 합니다 . 프리미티브는 아티스트가 제작하려고하는 객체에 모델링, 모양 지정 및 조작 할 수 있습니다 (자세한 내용은 별도의 기사에서 3D 모델링 프로세스를 다루겠습니다).
해결해야 할 3D 모델의 구성 요소가 한 가지 더 있습니다.
텍스처 및 셰이더
텍스쳐와 쉐이더가 없다면 3D 모델은별로 보이지 않을 것입니다. 실제로, 당신은 전혀 그것을 볼 수 없을 것입니다. 텍스처와 쉐이더는 3D 모델의 전체 모양과 아무런 관련이 없지만 시각적 모양과 관련이 있습니다.
- 셰이더 (Shaders) : 셰이더는 3D 모델에 적용되는 일련의 지침으로 컴퓨터에 표시 방법을 알려줍니다. 음영 네트워크를 수동으로 코딩 할 수 있지만 대부분의 3D 소프트웨어 패키지 에는 아티스트가 손쉽게 셰이더 매개 변수를 조정할 수있는 도구가 있습니다. 이 도구를 사용하여 불투명도, 반사도, 반사 하이라이트 (광택도) 및 기타 수십 가지를 포함하여 모델의 표면이 빛과 상호 작용하는 방식을 제어 할 수 있습니다.
- 텍스처 : 텍스처는 모델의 시각적 모양에도 크게 기여합니다. 텍스처는 2 차원 이미지 파일로 텍스처 매핑 이라고하는 프로세스를 통해 모델의 3D 표면에 매핑 할 수 있습니다. 텍스처는 단순한 평면 컬러 텍스처에서 완전히 사실적인 서페이스 디테일에 이르기까지 다양합니다.
텍스처링과 음영 처리는 컴퓨터 그래픽 파이프 라인 의 중요한 부분이며, 쉐이더 네트워크 작성이나 텍스처 맵 개발에 능숙 해지는 것은 그 자체가 특기입니다. 텍스쳐 및 쉐이더 아티스트는 모델러 또는 애니메이터로서의 영화 또는 이미지의 전반적인 모습과 마찬가지로 도구입니다.
네가 해냈어!
다행히도,이 시점에서 3D 모델과 그 주요 특성에 대해 조금 더 알고있을 것입니다. 그들의 핵심에서 3D 모델은 수백 개의 작은 다각형면을 가진 복잡한 기하학적 모양 일뿐입니다. 의심 할 여지없이 3D 모델에 대해 읽는 것이 즐겁지 만 직접 제작하는 것은 더욱 흥미 롭습니다.