CG 아티스트를위한 포스트 프로덕션 체크리스트 - 1 부
일반적인 시나리오
장면을 모델링하는 데 몇 시간을 소비했습니다. 당신은 모든 자산을 UV로 처리했고, 텍스처 는 훌륭하게 밝혀졌으며 장면의 조명에 만족합니다. 렌더링을 클릭하고 대기 및 대기 및 대기. 마지막으로 렌더링이 완료됩니다. 마지막으로 작업을 시작하고 완성 된 이미지를 볼 수 있습니다.
하지만 파일을 가져 오면 작업이 실망합니다. "내가 어디서 잘못 됐니?"하고 묻는다. 길을 따라 다른 실수가 있었는지 알려주지는 못하지만, 적어도 한 단계 잘못 지적 할 수 있습니다.
원시 렌더링이 최종 이미지가되어서는 안됩니다.
진심이야! 조명 , 구성 및 렌더링 설정을 조정하는 데 소요되는 시간은 중요하지 않습니다. 항상 이미지를 개선하기 위해 포스트 프로덕션에서 항상 할 수있는 것이 항상 있습니다. Photoshop의 사후 작업은 디지털 사진 작업 흐름의 중요한 부분과 마찬가지로 사용자의 워크 플로에도 포함되어야합니다. 실제로 CG 아티스트의 사후 처리 워크 플로우는 여러 측면에서 사진 작가의 작업 과정과 매우 유사합니다.
기본 렌더를 완성 된 피스로 렌더링하는 데 사용할 수있는 기술 중 일부는 다음과 같습니다.
추가 패스 렌더링 :
깊이 나 체중이 전반적으로 부족한 것처럼 보이십니까? 워크 플로우에 몇 가지 추가 렌더 패스를 추가하면 원시 렌더링을 매우 쉽게 할 수 있습니다.
객체와 환경이 통합 된 공간을 차지하고있는 것 같은 느낌이 들지 않으면 앰비언트 오 클루 전 패스를 렌더링하고 렌더링 위에 합성하여 이상하게 작동 할 수 있습니다. 앰비언트 오 클루 전 (Ambient Occlusion)은 아티스트가 "그림자를 만듦"이라고 부르는 것을 만듭니다. 두 개체가 모여 있거나 상호 작용하는 균열과 균열을 어둡게 만듭니다. 앰비언트 오 클루 전 (Ambient Occlusion)은 장면에 가중치를 추가하고, 세부 정보를 팝업으로 표시하며, 실제로 모델이 동일한 3 차원 공간을 차지하는 것처럼 느낄 수 있습니다.
앰비언트 오 클루 전을 제외하고 : Z 깊이 패스를 렌더링하면 Photoshop 또는 Nuke에서 심도 효과를 추가하고 색상 맵을 렌더링하여 장면의 모든 객체에 무작위 색상 마스크를 할당 할 수 있으므로 더 많은 마스킹을 제공합니다 게시물에서 통제.
당신이 필요하다고 느끼는 경우 렌더링 패스를 더 멀리 가져갈 수 있으며, 그림자, 반사 및 부식물에 대한 별도의 패스를 렌더링 할 수 있습니다. 읽고 패스를 실험 해보십시오. 가능성을 열어줍니다.
터치 업
오래된 Wacom을 파괴하고 Photoshop을 사용하여 페인트, 오버레이 텍스처 및 효과를 추가하여 렌더링을 최종 상태로 만드는 것을 두려워하지 마십시오.
3D 연기, 불, 머리카락, 체적 효과 등에서 매우 힘들거나 시간이 많이 걸리는 것들이 있습니다. 이미지에서 이러한 것들을 원하지만 이미지를 만드는 방법을 모르는 경우 3D 패키지 를 포스트에 추가하십시오!
나는 후 처리의 마지막 단계 인 적어도 한두 명의 아티스트가 Photoshop의 매우 미세한 "입자"브러시로 이미지를 이동하여 매우 미세한 공기층 먼지를 추가하는 것입니다. 이 작업은 완료하는 데 약간의 시간이 걸리지 만 이미지를 실제로 구현하는 데 많은 도움이 될 수 있습니다. 3D 패키지로는 훨씬 더 힘들었을 것입니다.
당신은 정확하게 그것을 할 필요는 없지만 포토샵을 어떻게 활용할 수 있는지 알아 내려고 노력하십시오! 텍스처 또는 렌즈 조명탄을 떨어 뜨리고 렌더 유물을 페인팅하고 모션 블러를 통해 드라마를 추가하십시오. 사진 작가처럼 이미지를 분석하면 원시 사진을 분석하고 "이 이미지가 부족하고 내 3D 패키지로 돌아 가지 않고 추가 할 수있는 것은 무엇입니까?"라고 자문 해보십시오.
가벼운 블룸, 색채 이상, 렌즈 왜곡 및 컬러 그레이딩을 다루는 2 부로 이동하십시오 .